無人島へ二番目に持って行きたいアルバム　　（2006-05-08）
「音楽図鑑」と並んで、坂本龍一の脂の乗り切った音が聞けるアルバムです。

〖7.大航海　Verso lo schermo〗を始めとして、狂気スレスレの才気を味わうことがきます。脂ののった腹身とともに、そのハラワタも小骨も食べつくせそうな勢いで。この10年ぐらいの癒し系（？　緩み系？　それとも和み系…なんでしたっけ？）に繋がる曲もあり（〖2.黄土高原〗、〖9.Parolibreo〗）ます。

無人島に1枚だけ持っていけるとしたら「音楽図鑑」を、もう一枚許されたら「未来派野郎」です。1ヶ月限定滞在だったら、こっちを選ぶかもしれません。

疾走感！　　（2005-09-18）
「速度」を意識した作品です。若かりし頃の坂本さんの傑作です。

教授のマスターピース　　（2005-01-09）
このアルバムの認知度は知らないが　坂本龍一屈指のマスターピースの一つであると確信している。ポップな曲としみじみ聴かせる曲が絶妙に混ざり　アルバム全体として実に芳醇な味わいである。冒頭のアップテンポな曲の中に　映画「ブレードランナー」のセリフをミックスしているのも　時代を感じさせるものがあり　あの時代のポップな文化を思い出す。ブレードランナーもカルト映画の地位を堂々と確保し　続々と「完全編」であるとか「最終編」等が公開されて　カルトなファンが詰めかけた時代であった。そんな時代を強く惹起させ　なおかつ今聴いても新しく　なにより　素晴らしいというところが　このアルバムの凄さである。

ボクニワ　ハジメトオワリ　ガ　アルンダ　　（2004-08-31）
「黄土高原」と「バレェ・メカニック」だけで買いです。
初めてこの二曲を聞いたときに、坂本龍一の「ある一面」は完成した印象を受けました。
バレェ・メカニックの最後の歌詞を見ただけで感動した覚えがあります。

音楽図鑑に比べると「ややとがった」部分もあり、かつ「よりメロウな」部分もあり、音楽図鑑で「耳が納得しきれない」方にはオススメアルバムと言えます。

かっこいいね　　（2003-09-22）
　シンセサイザーの音自体はあんまりそれまでの教授の各アルバムと比べるとオリジナリティーは出ていないかも知れないけれど、サンプリング音の曲ごとの取り入れ方は半端じゃなく快感です。教授が「ポップス」を作るとき、いろんなリズムを使いますが、これまでのアルバム中一番普通っぽくそうしたリズムを一見使っている風に見せているのもこのアルバムだし、また同時に「カッコイー」のもやっぱりこのアルバムな気がする。それでいて「大航海」みたいにハードなテクノに歌曲を乗せて、相変わらずいろんなスタイルの音を重ねている姿勢は教授でしか味わえないものじゃないかな。おまけになるけど、１stアルバムから今日まで教授のソロには凄くかっこいいギタリストが参加しているアルバムは教授自身も元気なアルバムな気が個人的にはしてます。（渡辺香津美、鈴木ケンジ；ごめんなさい、漢字が判りません、アート　リンゼイ・・・）「US」にはこのアルバムからは３曲しか入っていないけど、他に素敵な曲がいっぱい詰まってるから、もし最近教授のファンになった人がいたら、ぜひ聴いてほしいです。また、最近の教授の映画音楽が好きでファンになった人には「Parolible」という佳曲を聴いてみてほしい。ただ美しいだけでもない、ただ情感に訴えるだけでもない、ごちゃごちゃもしていないけどシンプルなピアノのみでもない（ピアノソロでもいい曲ですが）、絶妙で微妙で繊細な表現がそこにはあるから。それこそ僕の一番好きな教授の部分です。